La Lutinière

Atelier d'écriture annuel à l'école Montessori de Strassen

Il y a quelques semaines, je vous présentais notre projet d'écriture avec la Classe Bleue de Joséphine Cutaia à l'école Montessori de Strassen (Luxembourg).

Revoir la présentation générale du projet

En cette fin d'année 2023, notre premier atelier était consacré au continent américain et je travaillais avec les élèves les plus âgés du groupe (10-12 ans). Comme ces enfants sont déjà à l'aise avec l'écrit, notre objectif avec l'enseignante était de leur faire écrire un récit complet, individuellement ou en groupe (au choix).

Rencontre 1 (1h30)

Les enfants ont appris les étapes du schéma narratif en classe avec Joséphine avant ma venue. Ensemble, nous faisons un brain storming pour imaginer quels personnages ils auraient envie de faire voyager en Amérique, à quel endroit (point fixe ou circuit ?) et pour quelle raison (quête du personnage).

Assez rapidement, quatre propositions distinctes émergent, autour desquelles se forment quatre binômes d'auteurs.

Nous nous accordons sur le fait d'écrire tous au présent et à la 1e personne du singulier (afin de rendre l'immersion des lecteurs dans le texte plus réaliste).

Nous cherchons également comment rassembler les quatre récits de voyage en un tout cohérent. Dans l'idéal, nous aimerions que les personnages des quatre histoires se croisent, mais nous n'avons pas assez de temps pour un projet aussi complexe. Finalement, nous décidons que c'est moi qui écrirai le prologue et l'épilogue selon l'idée commune que nous avons eue.

A la fin de cette séance, chacun des quatre binômes a bâti le plan complet de son récit, créé ses personnages, déterminé le (ou les) lieux du voyage et son motif.

 Ecriture libre (3h)

Entre notre 1e et notre 2e rencontre, chaque binôme travaille au brouillon sur son récit et le rédige d'après le plan élaboré. Je reçois les brouillons par mail, les corrige, propose des améliorations et renvoie le tout aux auteurs. Ils poursuivent leur écriture, l'école me renvoie le brouillon corrigé et allongé, et ainsi de suite jusqu'à la phase finale.

La plupart des binômes ont choisi d'avoir deux narrateurs qui s'expriment alternativement au fil d'une structure divisée en chapitres. Certains ont donné des titres aux chapitres, d'autres non. La longueur des chapitres est variable d'un groupe à l'autre. Certains textes font une très large place aux dialogues; dans d'autres, c'est la narration qui domine. Tous ces choix sont effectués librement par chaque binôme, ce qui donne au final quatre textes bien différents autour d'une même thématique.

 Rencontre 2 (1h)

Quinze jours plus tard, nous faisons collectivement le bilan du projet. Tous les groupes ont été motivés et ont pris plaisir à l'écriture de leur texte (certains auraient même souhaité pouvoir écrire plus longtemps !). Je leur demande de valider (ou non) mes corrections, explique pourquoi j'ai parfois été obligée d'ajuster.

Un groupe, par exemple, avait prévu une scène de bataille mais n'a pas eu le temps de l'écrire : il m'a fallu trouver un autre final; dans un autre récit, les montres connectées des personnages posaient un problème de chronologie; dans un troisième, un chef indien parlait couramment français sans qu'on sache pourquoi; dans le dernier, un cri humain s'entendait à des milliers de kilomètres. Lorsque les auteurs ne sont pas d'accord avec mes propositions, ils remodifient leur texte comme ils le souhaitent, dans le respect de la cohérence.

Les élèves écoutent ensuite le prologue que j'ai rédigé d'après notre idée commune et l'approuvent. Nous déterminons ensemble les éléments de l'épilogue, que j'écrirai d'après leurs propositions.

Enfin, nous retravaillons les titres des quatre histoires afin de les rendre plus "alléchants". A ma demande, nous leur ajoutons un sous-titre qui doit commencer par : "la route de...".

Finitions

De retour chez moi, je rédige l'épilogue d'après ce dont nous avons convenu. La mairie de Strassen me fournit aimablement les statistiques dont j'ai besoin pour préciser le prologue. Il ne me reste plus qu'à renvoyer le texte achevé à Joséphine, qui le met joliment en page afin que chaque auteur l'emporte en famille pour les vacances de Noël. Et voilà le résultat ! Cliquez ci-dessous pour le découvrir...

Bonne lecture... et bons voyages !

Prologue (par Sylvie )

"Mille dangers dans la cité : la route des temples" - Par Edgar et Gérard

"Le triple trésor : la route des îles" - Par Maxime et Sam

"Le totem magique : la route du désert" - Par Martin et Xialong

"Un mal mystérieux : la route tropicale" - Par Sara et Juliette

Epilogue (par tous)

Le mois dernier, j'animais un premier atelier : "Ecriture, conte et Communication NonViolente (CNV)". C'est une nouveauté de cette année qui va s'étendre sur plusieurs mois ; je suis heureuse d'avoir pu concrétiser cette envie, car je m'intéressais depuis longtemps à la CNV, sans avoir trouvé encore comment l'intégrer à ma pratique.

Selon Marshall Rosenberg, le créateur de la CNV, "La violence est l'expression tragique de besoins non satisfaits".

Mon histoire personnelle, relationnelle, professionnelle, a en effet ancré en moi ce constat : la plupart de nos conflits, individuels ou collectifs, proviennent d'un manque de moyens pour comprendre le monde de l'autre et lui permettre d'entrer en douceur dans le nôtre. L'escalade de la violence, à petite ou grande échelle, est selon moi l'expression, tragique, oui, d'un dialogue qui voudrait s'établir pacifiquement et n'y parvient pas.  Il me semble très important de me former à un outil qui offre une autre voie que l'affrontement et de la rendre accessible à d'autres.

Pour préparer l'atelier, je me suis documentée un minimum sur la CNV et j'ai appris cette expression que j'aime beaucoup "Aller sur la colline de l'autre".

 "Aller sur la colline de l’autre" est une image souvent employée en CNV. Elle décrit cette situation où deux personnes, chacune sur sa colline, observent un pommier dans la vallée qui les sépare. Comme le soleil brille toujours du même côté, seulement la moitié des pommes sont mûres. Quand la personne qui voit les pommes mûres propose à l’autre de faire un gâteau aux pommes, l’autre rétorque que ce n’est pas possible car les pommes ne sont pas mûres. Tant que chacun reste sur sa colline (comprenez, sa vision partielle de la réalité) il peut s’ensuivre une dispute sans fin. Aller sur la colline de l’autre, c’est aller constater qu’effectivement, du point de vue de l’autre, les pommes sont mûres : c’est vouloir comprendre sa réalité, ce qu’il·elle vit, voit, ressent."

(Source : https://cnvfrance.fr/)

Il ne s'agit pas de convaincre l'autre en lui faisant adopter notre point de vue (ce serait une autre forme de violence), simplement de l'inviter à regarder selon notre perspective et d'aller voir selon la sienne. Combien de conflits seraient évités si nous acceptions ce "déplacement" de la pensée, ou, si je le reformule avec mes propres mots, ce changement de référentiel ?

Si vous vous intéressez  aux forêts, je vous conseille  le livre "La vie secrète des arbres" (passionnant et étonnant !!) de Peter Wohlleben, et/ou le documentaire "L'autre connexion" de Cécile Faulhaber. Comme je suis heureuse et fière de porter un prénom qui signifie "forêt" !

Bonne fête à toutes les "Sylvie" et en particulier à ma précieuse amie conteuse !

Aldo Novarese (1920-1995), originaire de Pontestura dans le Piémont, est sans doute le typographe italien le plus prolifique du XXe siècle.

Il s’initie très tôt aux techniques de la gravure sur bois et sur cuivre ainsi qu’à la lithographie. C’est en 1931, alors âgé de 11 ans seulement qu’il entre à la Scuola Arteri Stampatori, où il restera deux ans. Il part ensuite à Turin où il intègre la Scuola Tipografica Giuseppe Vigliandi Paravia, de 1933 à 1936 ; il y apprend le dessin de caractères, ce qui lui permet de se faire engager comme typographe à la fonderie "Nebiolo" de Turin en 1936, alors qu’il n’a que 16 ans. Il reçoit deux ans plus tard la médaille d’or du concours national des jeunes artistes italiens, mais ses convictions l’amènent à rejoindre le maquis pour combattre les fascistes en 1943, mettant sa carrière entre parenthèses.

Il retourne à la fonderie Nebiolo à l’issue de la guerre et, parallèlement à ses activités de dessinateur de caractères, il retourne en 1948 à la Scuola Tipografica Giuseppe Vigliandi Paravia de Turin, d’où il est lui-même sorti quelques années auparavant, en tant que professeur de design graphique. Il succède à Alessandro Butti à la direction artistique de la fonderie Nebiolo en 1952 où il restera vingt ans. Parmi ses caractères les plus connus et utilisés, citons Oscar, Stop ou encore Nadianne.

Ses créations sont très différentes les unes des autres mais elles vieillissent mal et finissent par disparaître avec les changements de mode. Résultat : des centaines de caractères dessinés par le prolifique Aldo Novarese, quelques dizaines seulement ont été numérisés ; mais parmi eux, deux en particulier méritent l’attention :  ITC Novarese (1978) et Eurogamma (1952), qui deviendra plus tard Eurostile (1962).

Couvert de récompenses (Prix du Concours du Progresso Grafico en 1949, Médaille d'Or Mario Gromo en 1965, prix ITC en 1966, Compasso de Oro en 1979…), il rédige deux ouvrages de typographie ("Alpha Beta" et "Il signo alfabetico"), cesse d’enseigner en 1957 et quitte la fonderie Nebiolo en 1975 pour devenir graphiste et typographe indépendant. Il travaillera pour Linotype, ITC, Berthold ou encore Agfatype, pour qui il dessinera son dernier caractère, le Central, en 1995. Il décède le 16 septembre de la même année à Turin.

Source : indexgrafik.fr